Nancy Zamora: Tu música es muy interesante, una fusión entre el rock alternativo, el trip hop y el pop experimental. ¿Tú cómo la defines?

Renee Mooi: Es una interesante combinación. En realidad es rock alternativo de base, tiene algunas tintas de trip hop, un poco de pop, de jazz y de industrial, un poco de progresivo y electrónico; jugamos mucho, y eso depende del humor con el que andemos ese día.

N: ¿Quiénes colaboran contigo en este proyecto?

R: Conmigo ¿no? Que en realidad es mi familia, tremenda banda de súper talentosos, digo está el maestrazo Aarón Cruz en el bajo, esta Juanjo Gómez en la guitarra, Lari Ruiz Velasco en la guitarra, Luis Fajardo en la batería, Manu Jalil en el teclado, Alfredo Larraguil en el teclado, Manu Jalil en el violín .

N: Grandes músicos…

R: Grandes, Grandes músicos, entonces cada quien le mete un poco de lo que traiga ese día y esa es la esencia.

N: ¿Cómo es que llegas a la exploración de la música experimental?

R: Fue muy raro porque yo crecí con el pop. Mi banda favorita era Back Street Boys, y crecí sabiéndome todas las coreografías de Britney Spears, después descubrí a Bjork a los 17 años, cuando entre a la escuela de música; fui a verla en vivo a varios festivales. Empecé a conocer la escena independiente y me di cuenta de que sí había un camino. Solito empezó a surgir todo. Mi banda empezó como un proyecto escolar, y cuando empezó a tener cierto efecto en mis compañeros se empezó a dar todo, la verdad no fue planeado. Y aquí estoy.

N: La improvisación a veces es mejor ¿no?, que tener algo más estructurado, porque puedes ir fluyendo.

R: Sí. La vida me ha traido de alguna manera a este lugar y eso es una buena señal. Me da gusto, sea planeado o no planeado. Por ahora dedico mi vida completamente a esto, y estoy muy contenta de la familia y el equipo que he formado con este proyecto.

N: ¿Qué tan importante es el trabajo escénico en tu propuesta musical?

R: Yo creo que es muy importante. Mooi es un proyecto muy visual, invita mucho a las  imágenes, para mi esto se ha vuelto algo muy importante. Me costó un poco de trabajo dejarlo salir, al principio era tímida, de alguna manera, y entonces empecé a explorar diferentes cosas, no sabía bien cómo ubicarme, si como yo o como un personaje, no identificaba esa diferencia. Ahora es completamente mío, siento que yo pertenezco al proyecto , y tengo la responsabilidad y la vibración de dejarlo salir. Y si soy explosiva, definitivamente, me entrego completita en el escenario.

SEGUNDO BLOQUE

N: Uno de tus temas favoritos se llama Libélula. ¿Por qué te gusta esta canción? ¿Qué significa para ti?

R: Este tema surgió de algo muy especial. Yo estaba haciendo canciones de insectos y bichos, y una fan me pidió que escribiera acerca de una libélula. Esta persona me contó una historia muy fuerte y eso me inspiro muchísimo. Era una mujer y llore muchísimo cuando conocí su historia. Por eso compuse esta canción que abla de mantener abiertos los ojos, porque nosotros mismos nos los tapamos. Estamos llenos de preguntas pero las respuestas siempre están ahí, y sólo necesitamos elegir.

N: Se me hace muy interesante que tus composiciones las hagas con la influencia de tu público, (algo muy importante como artista, como músico). En general, ¿Cómo logras tu proceso creativo?

R: Generalmente escucho una canción que me gusta mucho y trato de hacer mi versión de eso. También trabajo en la computadora y cuando escucho un bit que me gusta empiezan a salir cosas. A veces tengo alguna idea, la llevo al ensayo y la desarrollamos juntos. Eso pasó con la canción Snail, que habla sobre un caracol que se queja mucho de su condición, empezó la idea principal de la línea del bajo, el bit, el piano y así la desarrollaré. Yo hago todas las maquetas de mis canciones, las llevo al ensayo y las desarrollamos juntos.

N: ¿Cómo ha sido el trabajo en colectivo en tu carrera?

R: La verdad ha sido fácil. Existe una conexión profunda y muy amorosa entre todos. Aarón Cruz, el bajista, ha sido mi gurú. Cualquier duda que tengo acudo con Aarón. Con Juanjo López, el guitarrista, me sucede similar. Todos nos llevamos muy bien. Es gente súper sana, buena vibra. Nos ha tocado convivir mucho en las tocadas y nunca hemos tenido ningún problema, no ha habido pleitos. A nivel creativo yo estoy muy agradecida por el apoyo que me han dado. Este proyecto es mi sueño y mi bebe. Mi banda me apoya para que exista. Esto es una maravilla, la verdad estoy muy agradecida.

N: ¿Qué tan difícil ha sido para ti trabajar en la industria independiente?

R: Hay caminos para todo. Es cuestión de tener los ojos abiertos y tocar puertas.  Conectarte, mantenerte positiva y buena onda. Juntándote con personas que tienen más recorrido que tú y que puedes aprender de ellas, eso me ha ayudado mucho. Me gusta tener libertad de tomar mis decisiones, a menos de que alguien tenga una visión y una estrategia impresionante, y que pueda dirigir mi proyecto a donde lo quiero llevar.

TERCER BLOQUE

N: ¿Qué piensas de la música que se hace en México?

R: Yo creo que en México se está proponiendo mucho. Se están generando proyectos increíbles como Descartes a Kant, Elis Paprika… Hay mucho movimiento ahora, muchísimas posibilidades y muchas bandas muy talentosas. Gente con ganas de trabajar, de empezar a volver la música un medio independiente y profesional, en donde se respete nuestro trabajo. Pienso que está pasando algo interesante y me da gusto formar parte de ese movimiento

N: Y lo que más gusto me da es escuchar nombres de mujeres en escena. Como mujer ¿qué le brindas al público en el escenario o con tu música?

R: Interesante pregunta. Lo primero que se me viene a la cabeza es autenticidad, no tener miedo a ser yo, sacarlo y explotarlo con todo lo que puedo dar.

N: Has colaborado con distintas mujeres, con Mon Laferte colaboraste para su disco Tornasol, y recientemente participas con Elis Paprika en un colectivo de mujeres músicos para el  sencillo Now Girls Rule, de esta cantante tapatía, ¿en qué consiste este proyecto?

R: Es un proyecto de mujeres independientes que estamos trabajando y luchando todos los días para hacer lo que queremos hacer, de la mejor manera posible. Somos puras mujeres chambeando: Flor Amargo, Mon La Ferte, Ruido Rosa, Descartes a Kant, Elis Paprika, que es la cabeza de esto, y yo. Hicimos un video del sencillo Now Girls Rule. Estoy muy agradecida y me siento muy afortunada de formar parte de este proyecto.

N: ¿Cómo ha sido tu experiencia al colaborar con otras mujeres en el escenario y en el proceso creativo y musical?

R: Padrisimo. Conectar con mujeres es una experiencia distinta que conectar con hombres. Me encantan las dos partes, o sea, no por tener un colectivo de mujeres quiere decir que estamos enojadas con los hombres (risas). Pero me gusta mucho la experiencia de trabajar con mujeres porque es un rollo más intenso. Todas estas mujeres son talentosamente locas, me encantan porque nos potenciamos entre todas, cada una con su género musical, con un personaje y una energía. Es un reto constante el tratar de alimentarnos e inyectar punch entre todas, esta padrísimo y somos hormonales, intensas, profundas ¿no? Todas tenemos nuestra historia de vida y la sensibilidad de una mujer. Es muy especial tener la oportunidad de trabajar juntas. Es fuerte, cualquier persona que reciba en vivo esa energía se queda con una impresión.

N: ¿Qué es lo más difícil de la relación entre mujeres?

R: Se tiene que acabar la competencia absurda de pisarnos la una a la otra para ver quién llega primero. Eso es lo que estamos tratando de marcar en la música. Podemos llegar más lejos juntas, eso está pasando y lo estamos logrando de una forma increíble.

N: Ser incluyentes o sea la generación que sea, digo sean mayores o menores y de la profesión que sea también.

CUARTO BLOQUE

 

N: ¿Qué piensas acerca de la mujer?

R: Qué cosa más bonita ¿no? (risas). Qué puedo decir, yo creo que vale la pena conocer a una mujer, es todo un mundo de sensibilidad y de cosas muy hermosas.

N: ¿Cómo defines tu feminidad?

R: Pienso que pues es tierna, salvaje y amorosa. Es fuerte, suave, sutil e intensa. Es una bola de contradicciones (risas).

N: ¿Cómo va el proceso de tu próximo disco que lanzarás en abril?

R: Llevamos un año y medio y estamos tratando de hacer que quede lo mejor posible. Lo estoy produciendo junto con Rodrigo Barbera y estamos súper contentos de cómo va el proceso. El sencillo saldrá pronto, tal vez en febrero, y en abril haremos la presentación. Vienen muchos conciertos, chequen las redes sociales: facebook.com/reneemooi y @reneemooi, ahí están todas nuestras presentaciones.

@ReneeMooi @NancyZamher